春节期间，我省文化活动百花齐放。其中，近期开幕的“共生世界——2022济南国际双年展”持续火热，成为这个假日当之无愧的流量之王。本台特邀当代艺术家、山东美术馆学术研究部主任郭振宇为您揭秘本届双年展的几大看点，带您感受艺术之美。
本届展览的主题是“共生世界”，包含当代与传统共生、人与自然共生、地域与世界共生、现实与虚拟共生、艺术与科技共生等五个维度。本届双年展大幅增加了AR、VR、人机交互、3D打印等科技应用作品的数量，运用新技术、新手段，强调互动性和参与性，推动艺术与科技跨界融合，增强观众的沉浸式观展体验。互动性强的作品要比上一届增加了三分之一。
这是本届双年展上的一个交互式影像作品，名为《19赫兹》。作品的主人公是一只鲸鱼。创作小组记录下了鲸鱼在轮船、光缆等人为因素干扰下活动反应的波动，并将声波转化为影像。同时，场内观众的活动变化，也会通过传感对影像画面产生影响。
郭振宇主任介绍，这件作品中使用的声音，取自鲸鱼在北大西洋和北太平洋迁徙途中遇到的真实声音，每个声音都有处可寻，而且标注是什么东西发出来的，对海水或者鲸鱼有什么干扰：例如海上风力发电机，地点是在瑞典海上风力发电场，加拿大北部巴芬湾附近的冰裂声等。这些声音是从世界各地的生态科学家那里获取的，数据非常准确。创作团队做的非常的细致，世界科学家也毫无保留，知道艺术家需要，马上就提供数据。创作者是济南的一个青年小组叫V^艺术小组，目的是提示人们对于环境的爱护。
这些真实的声音击碎了地域空间的壁垒，仿佛将我们带向汪洋大海，与鲸鱼同呼吸共命运。观众许先生表示：这些声音很有真实性、穿透性。并且因为各方面原因，没法就办法到世界各个地方去感受一下，通过这个机会来听一下，是不错的一个方式。感觉会震撼灵魂，身心都会融入到那里。
了解过首届双年展的朋友或许不会陌生，在首届最“出圈”的作品《超然楼》的原址之上，阿根廷艺术家雷安德罗•埃利希携新作《教室》展出，再度成为新一届“网红”打卡地。在我们的印象中，教室应该都是比较明亮的，窗明几净的。而这件作品《教室》却被白墙包裹，看上去很是神秘。
郭振宇主任介绍道：这件作品通过使用玻璃屏幕，营造出一个新的空间，好像是在看某种剧情上演。但实际上，需要我们参与其中。当坐到设定的位置上以后，里边儿就会映现出自己的影像。这个影像，有点儿像蒙太奇，有点儿梦幻，又很真实。同时，里面还有山东元素，例如《望岳》——“岱宗夫如何”等等。埃利希在创作的时候指出，世界上最早开始私塾教育的是在山东，私塾教育营造了一个不分你我，不分层次的，有教无类的观念。现在这个教室，是进入现代教育以后出现的一个场景，让我们能够既看到了古典文化传统，又看到了我们现在曾经生活和学习过的这样一种回顾。
黑板上老师用粉笔写下杜甫的《望岳》，墙上粘贴着斑驳的济南老地图……沉浸在作品营造的氛围中，恍惚间回到了旧时光，那种对于童年和青春的美好记忆涌上心头，令人emc易倍体育动容。
现场观众，大学生小李观展后十分惊喜，他说：“这个作品它打破了以往的一个展览的形式，只要一进入这个小的场景里面，就瞬间就融入了这个环境当中。当我坐下的时候，才发现它的妙处，就是它做了两个完全对称着的空间，让我们好像也在整个展览当中，但是又站在一个观众的视角走入到了这个展览当中，他其实是打破了以往的观众和展览的关系，让我觉得作为一个参观这个展览的观众，真的是非常的惊喜，他能够让我们也融进去。”
让观者成为艺术品的一部分，这或许是当代艺术的最大魅力。当代艺术家、山东美术馆学术研究部主任郭振宇指出，当代艺术有几个特点，一个是时间性，第二是现场性，第三是个参与性，同时，也是多维度，多媒体，多元化的，必须通过现场体验来欣赏它。
这几件展品于本届双年展来说只是“沧海一粟”，本届展览汇聚了来自全球22个国家和地区221名艺术家的272件精品创作。过年就到山东来，对于春节期间有计划参观双年展的外地游客，郭主任也给出了自己的建议：建议外地游客停留时间久一些。此次双年展作品大部分在山东美术馆，在济南市美术馆也有一部分，这两个馆要想逛完至少要两天的时间。利用假期休闲的时光来进入艺术是非常难能可贵的。
走进山东美术馆的一楼大厅，最先看到的作品是一面五彩斑斓的玩具墙。这是由青岛籍艺术家徐国峰创作的《景观墙》，作品将大量的废弃塑料儿童玩具组合在一起，打造出极强的视觉冲击力。这些废弃儿童玩具，有很多都是来自长江入海口环卫工人的收集。顺着景观墙望向远方，作品尽头所指的二楼露台处，一个名为《母子》的作品与之形成呼应，鹈鹕妈妈想要哺育自己的孩子，可一嘴下去，叼上来的全是人工垃圾……这让同为母亲的我很是触动。我想，传统与当代只是艺术表现形式的划分，而作为艺术本身，如果能在人的心中泛起一丝涟漪，不论是恻隐之心还是悲欢之情，都可视为成功。这也是艺术文化存在的价值。这个春节，不妨携手家人，共赴文化艺术之约，感受传统美学与现代艺术美美与共、兼容并蓄。
